專訪藝術工作者林罡

	專訪藝術工作者林罡　賈詠
		林罡本身不是漫畫迷，只是偶然地看到一些漫畫書，感到很有趣，便想著自己何不也試畫漫畫，於是兩年來不斷以漫畫來紀錄日常生活的所思所感，最後積了一大疊畫稿，在朋友的鼓勵下，又嘗試自資出版成書。出版後，讀者反應不錯，都說她的漫畫有趣，她得到很大的滿足感。這真可說是「無心插柳柳成蔭」了。然而，創作真是這麼隨意而容易的事嗎？在一個晴朗的下午，跟林罡坐在大太陽傘下，談她從事藝術創作的心得，樂趣無窮。
	藝術創作的歧途與正途 1992年，林罡從英國深造回來，憑一件裝置藝術作品取得當時的《香港當代藝術雙年展》大獎，名噪一時，以後便被人稱為裝置藝術家。這次出版漫畫書，便有朋友問她為何「轉」畫漫畫，使她感到啼笑皆非。「我不贊成把藝術家標籤為某種特定媒體的藝術家，所以根本沒所謂『轉』，我不過是在已有的創作上多做一項嘗試——以漫畫來表達感想，說不定遲些時候，我還會拍電影、出詩集哩。我認為藝術創作變化愈大愈好，我希望盡量開放自己，去嘗試各種可能性。」林罡說出了藝術創作的基本條件，就在於願意開放自己。「那年，剛念完書，回到香港，不久便獲獎，並不斷應邀參加展出，所做的作品往往是為了配合展覽的主題而做。現在反省過來，便明白這是本末倒置的做法。幸好有位好朋友，不斷提醒我、督促我認真創作。這兩年，我靜下來，踏踏實實地做工夫。我留意到令人敬重的藝術家都是很踏實的，不浮誇，不嘩眾取寵。我體會到藝術界不應像娛樂圈，曝光率高不代表作品素質高。」林罡平靜地說。「這次出版漫畫，是先有創作，後來才想到出版的事。漫畫創作的過程既自由，又有趣，自己的心情特別興奮，有一種自娛的感覺。」原來看似隨意的漫畫創作背後是有著一段曲折的經歷。
		創作源於生活她的創作靈感又從何而來呢？「一般說靈感是某種突然擊中腦海的東西。我認為創作是源於生活的，而靈感也是由每日的生活經驗累積而成。我想創作不是閉門造車，必須從日常生活引發出來。生活中的大事如九七問題，小事如丟了身份證，都刺激我思考和創作。」林罡把靈感的神秘面紗摘下，道出藝術創作中平實的一面。就是在教導學生畫畫時，林罡也盡量引用生活例子，希望引導學生欣賞日常生活中的美。「念中學時，一位美術老師曾說過，他不敢奢望把所有同學訓練成藝術家，只希望能啟發同學懂得欣賞藝術。這也是我今日的教學宗旨。」
	如何在日常生活中欣賞美呢？「舉個例說，當我經過某名牌服裝店，總被它的櫥窗佈置所吸引。為甚麼呢？那是因為店舖一直以繽紛的色彩來象徵世界大同的理想世界，鮮艷的色彩很能吸引人。好像現在，我們坐在這裡，感到很寧靜，這與素色的木造檯椅很有關係。換上色彩鮮艷的檯椅，我們的感覺便會大大不同了。每個人對生活的感受都會不同，我希望引導學生走他自己的路。如果教二十名學生畫蘋果，我希望能見到二十種不同的表達手法，也就是二十個不同的蘋果。」林罡興致勃勃地講述她教導學生時引用的生活例子。正因為「創作源於生活」，林罡決定留港居住，「我很喜歡外國的生活方式，但我選擇回香港從事創作。我會鼓勵修讀美術的年青人在求學階段，到不同的國家見識一下。遇上各式各樣的人和事，會擴闊自己的眼界。但若要從事創作，我便想回到一個熟悉的地方，一個我會有感覺的地方。我會對九七問題、九八直選有感覺，但對美國總統選舉便沒有感覺，我對外國社會無歸屬感。在香港，我有家人、朋友；有開心與不開心的事，這裡提供我最重要的養料。」
		搞藝術創作會「餓死」嗎？「我相信真正喜歡藝術的人，對藝術會有一種強烈的感情，如果年青人有這種對藝術的熱愛，我會鼓勵他走這條創作的路。一般人認為搞藝術創作會『餓死』，我想做人實在有太多比吃飯還緊要的事。「我很欣賞一些藝術家。譬如梵谷，他窮得連買畫布的錢也沒有，又如印象派畫家在展出他們的作品時，受到當時社會人士的唾罵和反對，若他們不堅持，放棄畫這些畫，我們今日便不能欣賞到這麼好的作品，所以我是很敬佩他們的。世界上需要這些人，如貝多芬般熱愛藝術（貝多芬聾了仍繼續作曲），才能產生出如此動人的偉大作品。當你對藝術熱愛到不考慮『食飯』的問題時，你才不會為走上這條路而後悔。你是否願意為了『食飯』而將就一下，把這份熱情放在一邊？這要各人好好撫心自問。「我們甚至不能計算成果，不能為了揚名立萬而創作，這關乎品格問題。我認為有影響力的好作品，都表現了作者的品格與毅力。若非對藝術熱愛，在創作的過程中，他會很容易塌下來，走不下去的。」林罡補充說，年青人就算不是從事創作，也可多接觸藝術、欣賞藝術，提高自己對美的敏感度。「我想興趣範圍愈廣，生活的素質愈好。譬如說，中菜固然美味，但不妨也試試意大利薄餅、日本壽司吧。正如上課之餘，同學不妨也學學電腦、打球、參加外展服務等活動。多接觸藝術，正是讓生命的內容豐富些。」
	創作是甚麼？對林罡來說，創作是一件很「過癮」的事，過程中樂趣無窮。「但有些時候，創作也是一種自我治療的方法。遇上不開心的事，我可以借創作來抒發感受。此外，我亦借創作來與社會對話。藝術工作者對社會、生活有所感受，他不會直接報導那件事，而是經過調較，才以藝術創作的方式，把想法表達出來。所以創作永遠是比事實多一點點東西，我覺得這新增的一點東西與那調較的過程很有意思。」說罷，我們便翻開她的漫畫書，一起暢談觀感。看著她燦爛的笑容，生動的表情，我感受到藝術創作是多麼令人喜悅和感動，那是生命力充沛的表現。

@@@ 本文選自《川流》雙月刊 (三) (1998 年7 月) @@@

	專訪藝術工作者林罡　賈詠
		林罡本身不是漫畫迷，只是偶然地看到一些漫畫書，感到很有趣，便想著自己何不也試畫漫畫，於是兩年來不斷以漫畫來紀錄日常生活的所思所感，最後積了一大疊畫稿，在朋友的鼓勵下，又嘗試自資出版成書。出版後，讀者反應不錯，都說她的漫畫有趣，她得到很大的滿足感。這真可說是「無心插柳柳成蔭」了。然而，創作真是這麼隨意而容易的事嗎？在一個晴朗的下午，跟林罡坐在大太陽傘下，談她從事藝術創作的心得，樂趣無窮。
	藝術創作的歧途與正途 1992年，林罡從英國深造回來，憑一件裝置藝術作品取得當時的《香港當代藝術雙年展》大獎，名噪一時，以後便被人稱為裝置藝術家。這次出版漫畫書，便有朋友問她為何「轉」畫漫畫，使她感到啼笑皆非。「我不贊成把藝術家標籤為某種特定媒體的藝術家，所以根本沒所謂『轉』，我不過是在已有的創作上多做一項嘗試——以漫畫來表達感想，說不定遲些時候，我還會拍電影、出詩集哩。我認為藝術創作變化愈大愈好，我希望盡量開放自己，去嘗試各種可能性。」林罡說出了藝術創作的基本條件，就在於願意開放自己。「那年，剛念完書，回到香港，不久便獲獎，並不斷應邀參加展出，所做的作品往往是為了配合展覽的主題而做。現在反省過來，便明白這是本末倒置的做法。幸好有位好朋友，不斷提醒我、督促我認真創作。這兩年，我靜下來，踏踏實實地做工夫。我留意到令人敬重的藝術家都是很踏實的，不浮誇，不嘩眾取寵。我體會到藝術界不應像娛樂圈，曝光率高不代表作品素質高。」林罡平靜地說。「這次出版漫畫，是先有創作，後來才想到出版的事。漫畫創作的過程既自由，又有趣，自己的心情特別興奮，有一種自娛的感覺。」原來看似隨意的漫畫創作背後是有著一段曲折的經歷。
		創作源於生活她的創作靈感又從何而來呢？「一般說靈感是某種突然擊中腦海的東西。我認為創作是源於生活的，而靈感也是由每日的生活經驗累積而成。我想創作不是閉門造車，必須從日常生活引發出來。生活中的大事如九七問題，小事如丟了身份證，都刺激我思考和創作。」林罡把靈感的神秘面紗摘下，道出藝術創作中平實的一面。就是在教導學生畫畫時，林罡也盡量引用生活例子，希望引導學生欣賞日常生活中的美。「念中學時，一位美術老師曾說過，他不敢奢望把所有同學訓練成藝術家，只希望能啟發同學懂得欣賞藝術。這也是我今日的教學宗旨。」
	如何在日常生活中欣賞美呢？「舉個例說，當我經過某名牌服裝店，總被它的櫥窗佈置所吸引。為甚麼呢？那是因為店舖一直以繽紛的色彩來象徵世界大同的理想世界，鮮艷的色彩很能吸引人。好像現在，我們坐在這裡，感到很寧靜，這與素色的木造檯椅很有關係。換上色彩鮮艷的檯椅，我們的感覺便會大大不同了。每個人對生活的感受都會不同，我希望引導學生走他自己的路。如果教二十名學生畫蘋果，我希望能見到二十種不同的表達手法，也就是二十個不同的蘋果。」林罡興致勃勃地講述她教導學生時引用的生活例子。正因為「創作源於生活」，林罡決定留港居住，「我很喜歡外國的生活方式，但我選擇回香港從事創作。我會鼓勵修讀美術的年青人在求學階段，到不同的國家見識一下。遇上各式各樣的人和事，會擴闊自己的眼界。但若要從事創作，我便想回到一個熟悉的地方，一個我會有感覺的地方。我會對九七問題、九八直選有感覺，但對美國總統選舉便沒有感覺，我對外國社會無歸屬感。在香港，我有家人、朋友；有開心與不開心的事，這裡提供我最重要的養料。」
		搞藝術創作會「餓死」嗎？「我相信真正喜歡藝術的人，對藝術會有一種強烈的感情，如果年青人有這種對藝術的熱愛，我會鼓勵他走這條創作的路。一般人認為搞藝術創作會『餓死』，我想做人實在有太多比吃飯還緊要的事。「我很欣賞一些藝術家。譬如梵谷，他窮得連買畫布的錢也沒有，又如印象派畫家在展出他們的作品時，受到當時社會人士的唾罵和反對，若他們不堅持，放棄畫這些畫，我們今日便不能欣賞到這麼好的作品，所以我是很敬佩他們的。世界上需要這些人，如貝多芬般熱愛藝術（貝多芬聾了仍繼續作曲），才能產生出如此動人的偉大作品。當你對藝術熱愛到不考慮『食飯』的問題時，你才不會為走上這條路而後悔。你是否願意為了『食飯』而將就一下，把這份熱情放在一邊？這要各人好好撫心自問。「我們甚至不能計算成果，不能為了揚名立萬而創作，這關乎品格問題。我認為有影響力的好作品，都表現了作者的品格與毅力。若非對藝術熱愛，在創作的過程中，他會很容易塌下來，走不下去的。」林罡補充說，年青人就算不是從事創作，也可多接觸藝術、欣賞藝術，提高自己對美的敏感度。「我想興趣範圍愈廣，生活的素質愈好。譬如說，中菜固然美味，但不妨也試試意大利薄餅、日本壽司吧。正如上課之餘，同學不妨也學學電腦、打球、參加外展服務等活動。多接觸藝術，正是讓生命的內容豐富些。」
	創作是甚麼？對林罡來說，創作是一件很「過癮」的事，過程中樂趣無窮。「但有些時候，創作也是一種自我治療的方法。遇上不開心的事，我可以借創作來抒發感受。此外，我亦借創作來與社會對話。藝術工作者對社會、生活有所感受，他不會直接報導那件事，而是經過調較，才以藝術創作的方式，把想法表達出來。所以創作永遠是比事實多一點點東西，我覺得這新增的一點東西與那調較的過程很有意思。」說罷，我們便翻開她的漫畫書，一起暢談觀感。看著她燦爛的笑容，生動的表情，我感受到藝術創作是多麼令人喜悅和感動，那是生命力充沛的表現。